在台北，我被一個學生妹截住。
她說了一大輪在做研調的對白，我正想閘住走人時，她跟我說:「你可以親我一下嗎?」
呆了。
「說笑耶...」
我屌...
「我是學生，你可以幫助我的學費嗎?」
吓...乜搵sugar daddy 做援交咁直接...香港啲女報價個range 好闊，呢條女應要過千港紙喎...淨係環保吹會吾會平啲...該上不上援交網check吓價錢呢?
(咩啫，我係齋問冇幫襯，知下台北巿價都得卦，double check那些網站價錢是不是真的。
啲死港女夠在網購衣褲鞋襪、刀叉煲鑊、霜油膜水時，齋問冇幫襯啦）
「你看 (指著一個年輕男人)，他是我的同學，我們一起做研調賣東西，你可以幫我買一個嗎?」
今次我連屌佢老X都費事在心裡罵，轉頭走人。
這就是我在台北所謂的艷遇。
灰爆...明明好多吊帶熱褲女郎...
艷遇既野，和sell 保險一樣，長得還OK 的女人對我親切和扮熟的目的，還是賣東西。
若再有人問我有冇艷遇，佢一定喺到恥笑我！
(ii)
(ii)
台灣劇評質素真的高過本地，這篇便和茱莉小姐那篇筆記貼下的另一篇劇評，看法走了另一端。
兩篇都未必全盤認同，但給予刺激思考。自己的看劇水平雖未跟得上，但看這些總好過本地的許多藝評人，他們看劇感受關我鬼事？可吾可以講啲實質少少，套劇精妙好看在那裡？
在史特林堡的原著裡，我們難以確定克莉絲汀是否知曉所有事情的發生；因此，導演替克莉絲汀的窺視與竊聽打造模糊空間，像是克莉絲汀在自己房間裡隔著木質地板，以各種方式偷聽尚恩與茱莉小姐的對話，或是躲在門後窺視尚恩剁下寵物鳥的頭等行為，都未清楚表現是夢境或現實、未知或知曉──間接表現出克莉絲汀的「存在」是極為尷尬的「不存在」，不管是在茱莉小姐面前的被忽視，或是離開了廚房後就進入不確定狀態。於是，米契爾刻意將克莉絲汀從配角拉到主角，反而凸顯「她終究作為缺席／不存在者」的曖昧與悲哀。只是，其卻無意在文字方面多添新詞，僅以丹麥女作家克莉絲坦森（Inger Christensen）的詩句附加其思想。
真正支撐《茱莉小姐》的或許不是文本，而是形式的多元運用與美學開發——以影像作為觀看的方式——更進一步地，觀眾看到的不只是影像本身，而是「製作影像的方法」。其再度建構了另一層隱喻結構：當我們認為影像本體是「克莉絲汀的窺視」時，此作又以機械與科技表述「窺視是如何產生的」，藉此檢視觀看與被觀看間的關係。這也是這齣作品最迷人之處。
「影像製造的方式」作為整齣作品的重要環節／主要呈現，並形成一種「表演」。原本被隱身的「後」製被推到舞台「前」，促使整個表演變為分秒不差的精密技術，演員也得反覆抽離表演者與技術人員的兩種身分與情感──或者，表演本就是一種技術，技術其實也落入一種表演。
http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=24374
(iii)
去旅行其中一個好處是補回了自己缺少了的基本常識。
譬如，知道不要揹大背囊去內地旅行。在地鐵次次要除下，放入X光機檢查好X煩。
知道如何換電話卡，不要亂按carrier setting，獨自旅行買卡最方便。
知道在練習情緒管理，譬如去了瀨野景點，譬如巴士班次疏落令時間失預算。嬲嚟做乜，心急做乜，有用嗎？練習多些，好使成為習慣。
若肯在酒店洗衫，便可帶少幾件，行李輕便些。很久沒手洗衣服了。8天旅程，帶了5天替換衣服。下次再減多些。年底或明年復活節，真的想去趟歐洲來個10+天遊。
Seasons 33，上天會有安排，想想無妨，但不要想太多。
最緊要帶夠錢。
(iv)
看cityline，才想起明天孔劉開粉絲會。
香港有好多男人要做一天鰥夫，太太明目張膽去𥄫佬，尖叫。
(v)
回來後，這幾天不是吃杯麵、公仔麵，就是33元的車仔麵或28元艇仔粥蝦米腸，今晚應會吃老麥。
已懷念今周三吃過的燒肉，一邊看吊帶女郎，埋單先知二千幾蚊，有點肉赤又開心，滿足口慾和眼睛的時光。
在這裡，已極少吃過千元一餐的飯。
沒有那樣的閒情，也覺得食租很不值。
好想吃台北的RAW和台中那位人氣米星星女大廚的餐飲。
(vi)
嗯，最後不吃老麥，吃了井井屋。
吃完好灰，給我一塊大腕牛排，好嗎？
(vii)
怪不得眼眉跳，拖到55分才入場。向左後方一看，原來跟她同場。
紮起馬尾，深藍的薄外套，淺白色的裇衫。
她還是那麼美麗，也很幸福的，和身邊的伴兒。
只看了她三眼，怕看太多被察覺。
離場時閃得很快，應該沒有打擾她，她應看不到自己。
演出有它所說的承諾，我也有一個對自己的要求承諾「不要再惹她不快」，不要騷擾她。
祝好。
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